ده انیمیشن کنجکاوی‌برانگیز ۲۰۲۲

در این مطلب به معرفی ده انیمیشن سال 2022 می‌پردازیم که فعلاً بیشترین امتیاز را از کاربران این وبسایت IMDb دریافت کرده‌اند.

---

ممکن است هنوز چند ماه از سال ۲۰۲۲ باقی مانده باشد، اما علاقه‌مندان به سینما قبلاً با چند فیلم انیمیشنی با کیفیت بالا که هر کدام امتیاز بالایی در وبسایت IMDb دارند، مواجه شده‌اند.

با شروع اکران فیلم‌های تابستانی، سالن‌های سینما و سرویس‌های پخش به طور یکسان شاهد افزایش قابل توجهی در نمایش انیمیشن‌ها هستند. ده‌ها فیلم انیمیشن خانوادگی (و گاه نه چندان خانوادگی) در حال حاضر بر پرده‌های بزرگ و صفحه‌های کوچک به نمایش درآمده‌اند. در حال حاضر فیلم‌های متعددی در سینماها و سرویس‌های پخش در دسترس هستند که نباید آن‌ها را از دست داد، و بسیاری از آن‌ها امتیاز بالایی دریافت کرده‌اند.

وبسایت IMDB به‌عنوان وبسایت اصلی اطلاعات‌رسانی در حوزه سینما، رتبه‌بندی‌ها و بررسی‌های به‌روز را در مورد همه فیلم‌های اکران‌شده و همچنین فیلم‌های آینده برای عموم منتشر می‌کند. برخی از فیلم‌های انیمیشن سال ۲۰۲۲ در مقیاس امتیازبندی این سایت (از ۱ تا ۱۰) دارای رتبه بالایی هستند. در ادامه مطلب به معرفی ده انیمیشن سال ۲۰۲۲ می‌پردازیم که فعلاً بیشترین امتیاز را از کاربران این وبسایت دریافت کرده‌اند.

خانه

عنوان اصلی: The House

این انیمیشن را نباید با فیلم لایو اکشن ویل فرل در سال ۲۰۱۷ با همین نام اشتباه گرفت. «خانه» اخیراً به مجموعه انیمیشن‌های استاپ موشن نتفلیکس اضافه شده است. این انیمیشن بزرگ‌سالانه، یک اثر کمدی – ترسناک است که هم برای مخاطبان مسن و هم برای مخاطبان جوان‌تر جذاب و یادآور این نکته است که ساخت انیمیشن‌های استاپ موشن هیچ‌گاه کهنه نمی‌شود.

«خانه» سه داستان متفاوت را پیرامون یک خانه روایت می‌کند که دوره‌های زمانی و شخصیت‌های متفاوتی را در بر می‌گیرد. قطعاً با یک داستان منحصربه‌فرد روبه‌روییم، اما باید به مخاطب‌سنجی اثر هم توجه کرد. «خانه» به طور خاص مناسب آن دسته از طرفداران انیمیشن است که چیزی غیر از افسانه‌های معمول متمرکز بر کودکان می‌خواهند. خودتان را برای تماشای یک کمدی سیاه با اجرایی ماهرانه آماده کنید!

رفقای بد

عنوان اصلی: The Bad Guys

آخرین محصول دریم ورکس، «رفقای بد»، بر اساس مجموعه کتابی به همین نام ساخته شده و ماجرای یک گرگ (با صداپیشگی سام راکول) و گروهش را دنبال می‌کند که تلاش می‌کنند با استفاده از شیوه‌هایی شرارت‌آمیز از خطر زندانی‌شدن برای دزدی‌ها، فریبکاری‌ها و دیگر جنایات خود فرار کنند. وقتی یکی از سرقت‌های آن‌ها خوب پیش نمی‌رود و همگی دستگیر می‌شوند، در شرایطی قرار می‌گیرند که برای اجتناب از مجازات زندان، باید چالش‌برانگیزترین کلاهبرداری خود را انجام دهند: تبدیل‌شدن به شهروندانی نمونه.

این انیمیشن سرقتی، نشان‌دهنده سبک کاملاً جدیدی از انیمیشن‌های کمپانی دریم‌ورکس بود و با تحسین زیادی هم روبه‌رو شد. «رفقای بد» یک فیلم سرگرم‌کننده است که هم جنبه اخلاقی آشکاری برای مخاطبان جوان دارد و هم می‌تواند یک لذت واقعی برای بینندگان مسن‌تر محسوب شود. این انیمیشن تاکنون در وبسایت IMDB امتیاز ۶.۹ را دریافت کرده اما امتیاز آن در وبسایت راتن تومیتوز، نشان‌دهنده این است که ۸۸ درصد نظرات در مورد آن مثبت بوده است.

چیپ و دیل: تکاوران نجات

عنوان اصلی: Chip’n Dale: Rescue Rangers

در حالی که تمرکز دیزنی در امر بازاریابی عمدتاً متمایل به طرفداران نسل جدید است، «چیپ و دیل: تکاوران نجات» نه تنها نوستالژی کسانی را زنده می‌کند که مشتاق کارتون دهه ۱۹۸۰ با همین نام بودند، بلکه شخصیت‌ها و ارجاعاتی را به ده‌ها فرنچایز دیگر از محصولات دیگر دیزنی در این اثر می‌بینیم.

این فیلم با حضور اندی سامبرگ در نقش دیل سه بعدی و جان مولانی در نقش شخصیت متحرک سنتی او یعنی چیپ مورد تحسین طرفداران قدیمی، طرفداران نسل جدید و افرادی قرار گرفت که عاشق شوخی‌هایی خودمحور با خود مقوله انیمیشن هستند. «چیپ و دیل: تکاوران نجات» ترکیبی است از لایو اکشن و ترکیب چند سبک انیمیشن که در نهایت باعث جذابیت فراوان فیلم شده است. با فیلمی روبه‌رو هستیم که یاد فیلم بسیار محبوب «چه کسی برای راجر ربیت پاپوش دوخت؟» را زنده می‌کند.

کارآگاه کانن: عروس هالووین

عنوان اصلی: Detective Conan: The Bride of Halloween

این انیمیشن معمایی ژاپنی، آخرین مورد از مجموعه آثار مرتبط با کارآگاه کانن است که برای نمایش در سالن‌های سینما یا قاب کوچک تلویزیون ساخته شده‌اند. تمام این آثار بر اساس مجموعه مانگایی به همین نام ساخته شده‌اند.

این فیلم آوریل گذشته در ژاپن اکران شد و با بازخوردهای کلی مثبتی مواجه شد و در حال حاضر در IMDB امتیاز ۷ را دریافت کرده است. همان‌طور که در سال‌های گذشته و در مورد دیگر آثار این مجموعه رخ داده بود، «کارآگاه کانن: عروس هالووین» هم در اولین آخر هفته پس از اکران خود در جایگاه اول فروش در سینماهای ژاپن قرار گرفت تا مشخص شود محبوبیت این مجموعه کارآگاهی به این سادگی‌ها از بین رفتنی نیست. موفقیت فیلم در هفته‌های بعدی هم ادامه داشت به‌طوری که بعد از ۱۳ هفته بالاخره از جمع ده فیلم پرفروش هفتگی سینماهای ژاپن خارج شد.

قرمز شدن

عنوان اصلی: Turning Red

«قرمز شدن» را می‌توان تحول بزرگی در آن دسته از آثار کمپانی پیکسار دانست که به مقوله بلوغ و پیچیدگی‌های آن می‌پردازند. داستان فیلم در سال ۲۰۰۲ اتفاق می‌افتد و زندگی دانش‌آموز کلاس هشتمی، میلین لی را دنبال می‌کند که باید با یک نفرین خانوادگی کنار بیاید؛ نفرینی که طبق آن هر گونه احساسات قدرتمندی او را به یک پاندای قرمز غول‌پیکر تبدیل می‌کند.

یکی از نکات ویژه «قرمز شدن»، شجاعت سازندگان آن برای عبور از خطوطی است که اکثر فیلم‌هایی با ماهیت مشابه هرگز نتوانسته بودند از آن‌ها رد شوند. این انیمیشن به‌دلیل نمایش دقیق و همزمان نوستالژیک زندگی نوجوانان ۱۳ ساله در اوایل دهه ۲۰۰۰ مورد تحسین قرار گرفته است. تماشای فیلم به‌خصوص به مادران و دخترانی توصیه می‌شود که به دنبال رسیدن به نقطه تعادلی در چالش‌های خانوادگی‌شان می‌گردند.

مینیون‌ها: خیزش گرو

عنوان اصلی: Minions: The Rise of Gru

آخرین نسخه اضافه شده به فرانچایز محبوب «من نفرت‌انگیز»، به سرعت نزد طرفداران این مجموعه محبوبیت فراوانی پیدا کرد. عده‌ای تا جایی پیش رفته‌اند که «مینیون‌ها: خیزش گرو» را به‌عنوان بهترین فیلم این مجموعه انتخاب کرده‌اند. طرفداران هم با هر سن و سالی برای تماشای این انیمیشن به سالن‌های سینما هجوم آورده‌اند.

«مینیون‌ها: خیزش گرو» دنباله‌ای بر فیلم «مینیون‌ها» و پیش‌درآمدی برای بقیه فیلم‌های این مجموعه است و حضور شخصیت گرو را در زندگی مینیون‌ها به عنوان یک شرور جوان بدخواه (همان تصویری که در اولین قسمت «من نفرت‌انگیز» دیده بودیم) به طور رسمی تثبیت می‌کند. با توجه به شهرت و محبوبیت قسمت‌های قبلی، شاید نیاز به توضیح بیشتری نباشد. اگر از طرفداران هر کدام از آثار قبلی مجموعه «من نفرت‌انگیز» باشید، بعید است تمایل به این داشته باشید که تماشای این فیلم را از دست بدهید.

بیویس و بات‌هد به فضا می‌روند

عنوان اصلی: Beavis and Butt-Head Do the Universe

این انیمیشن کمدی بزرگسالانه و انحصاری پارامونت پلاس که ادامه مجموعه تلویزیونی «بیویس و بات‌هد» در سال ۱۹۹۳ است، با نقدهای مثبت مواجه شده و خیلی‌ها آن را شروعی هیجان‌انگیز برای یک مجموعه نمایشی قلمداد کرده‌اند. البته باید در نظر داشت که این دومین فیلمی است که بر اساس آن مجموعه موفق ساخته شده است. پیش از این هم انیمیشن دیگری با عنوان «بیویس و بات‌هد به آمریکا می‌روند» در سال ۱۹۹۶ ساخته و اکران شده بود. اما با توجه به فاصله زمانی زیاد میان این دو فیلم، می‌توان «بیویس و بات‌هد به فضا می‌روند» را چالشی جدید برای همخوان کردن کاراکترهایی محبوب اما قدیمی با نسل کاملاً جدیدی از مخاطبان دانست. «بیویس و بات‌هد به فضا می‌روند» یک ماجراجویی در حوزه سفر در زمان و مکان است که شخصیت‌های محبوب دهه ۹۰ را در برابر امکانات مدرن دهه ۲۰۲۰ قرار داده و آن‌ها را به بوته آزمایش می‌گذارد.

مجموعه اصلی از انتظارات بسیاری از مخاطبانش فراتر رفته و تأثیر شایسته‌ای بر آن‌ها گذاشته بود. بازگشت این شخصیت‌ها هم موفقیت‌آمیز قلمداد می‌شود. جدا از این فیلم، راه‌اندازی دوباره یک مجموعه تلویزیونی بر اساس شخصیت‌های بیویس و بات‌هد در دستور کار قرار دارد که باید منتظر ماند و نتیجه آن را دید.

هیولای دریا

عنوان اصلی: The Sea Beast

«هیولای دریا» عنوان انیمیشن جدید و خانوادگی نتفلیکس است که داستان دختر جوانی را روایت می‌کند که در کشتی یک شکارچی هیولا با ماجراهایی روبه‌رو می‌شود. این انیمیشن با طیف رنگی روشن و چشمگیر و با حضور هیولاهای هیجان‌انگیز، یک ماجراجویی تمام‌عیار است که می‌تواند برای تمام اعضای خانواده جذاب و دیدنی باشد. این انیمیشن به‌سرعت به یکی از آثار محبوب در سرویس استریم نتفلیکس تبدیل شد. جدا از خط داستانی فانتزی و سرگرم‌کننده، می‌توان به جلوه‌های بصری بی‌عیب و نقص کار اشاره کرد که لذت تماشای فیلم را افزایش داده‌اند. منتقدان اعتقاد دارند که «هیولای دریا» مخاطبان خود را به سفری می‌فرستد که قطعاً ارزش دیدن دارد. در سایت راتن تومیتوز، ۹۴ درصد از یادداشت‌های منتشرشده در مورد این انیمیشن مثبت بوده‌اند و در متاکریتیک هم «هیولای دریا» امتیاز خوب ۷۵ از ۱۰۰ را دریافت کرده است.

آپولو ۱۰.۵: کودکی در عصر فضا

عنوان اصلی: Apollo ۱۰^۱⁄_۲: A Space Age Childhood

«آپولو ۱۰.۵» یکی دیگر از محصولات نتفلیکس است که در آوریل ۲۰۲۲ منتشر شده است. این انیمیشن بازگویی داستان اولین فرود انسان روی سطح ماه است که از منظر کودکی با خیال‌پردازی‌هایی درباره رفتن به آسمان روایت می‌شود. به عبارت دیگر می‌توان گفت این انیمیشن ماجرای فرود روی ماه در تابستان ۱۹۶۹ را از دو منظر درهم‌تنیده روایت می‌کند: از یک طرف لحظه پیروزمندانه این اتفاق را هم از سوی فضانورد و هم از جانب مأمور کنترل نشان می‌دهد و از سوی دیگر ماجرا را از دید یک کودک هیجان‌زده به نمایش می‌گذارد. «آپولو ۱۰.۵» به‌خصوص از این نظر هیجان‌انگیز است که هم دارد یک رویداد تاریخی را در کنار تمرکز بر سبک زندگی در آمریکای دهه ۱۹۶۰ روایت می‌کند و هم ماجرای ساخته‌وپرداخته خودش را به‌شکلی خیره‌کننده پیش می‌برد. این اولین انیمیشن بلند روتوسکوپی است که در سال‌های اخیر به نمایش گذاشته شده است. سبک روتوسکوپی در واقع فرایندی است که در آن انیمیشن از طریق ترسیم تصاویر پشت سر هم شکل می‌گیرد. این سبک با توجه به پیشرفت‌های فاحش در حوزه فناوری، کمتر مورد استفاده قرار می‌گیرد اما قطعاً استفاده از این تمهید، اصالتی ویژه به داستان می‌دهد و به‌خصوص با توجه به این که داستان دارد در دهه ۱۹۶۰ می‌گذرد، انگار مخاطب را به همان دوران برمی‌گرداند.

فیلم برگری باب

عنوان اصلی: The Bob’s Burgers Movie

این هم نمونه دیگری از اقتباس سینمایی از یک مجموعه موفق تلویزیونی است. این بار با اقتباس از مجموعه مشهور و موفق انیمیشنی با عنوان «برگری باب» (Bob’s Burgers) مواجهیم. پیش از مواجهه با «فیلم برگری باب» باید حواسمان به این نکته باشد که قرار است با فیلمی روبه‌رو باشیم که برای کودکان چندان مناسب نیست و یک انیمیشن بزرگسالانه محسوب می‌شود. با این وجود با توجه شهرت و محبوبیت مجموعه «برگری باب» عجیب نبود که حالا به سراغ اقتباسی سینمایی از آن رفته‌اند. شاید ایرادی که بتوان به این انیمیشن گرفت این است که با تمرکز بر مخاطبان مجموعه تلویزیونی ساخته شده و اگر کسی آن مجموعه را دنبال نکرده باشد (که داستان اعضای یک خانواده خیالی را روایت می‌کند که یک رستوران برگر فروشی را اداره می‌کنند)، شاید نتواند با «فیلم برگری باب» (که همچون یکی از اپیزودهای مجموعه است که زمانی به اندازه یک فیلم سینمایی پیدا کرده) هم ارتباط درستی برقرار کند. اما اگر کم‌وبیش در جریان ماجراهای مجموعه اصلی باشید، به احتمال زیاد از تماشای فیلم هم لذت خواهید برد.

مروا موسوی